当草根元素被贴上时尚标签

　　今年社会上出现了一个比较有意思的现象：一向追求精英文化、喜好高雅的芸芸众生们突然都爱上了“草根”一词。上网随便搜索一下，与“草根”相关的主题扑面而来：草根文学、草根博客、草根经济、草根文化、草根政治、草根记者、草根工业，甚至是草根MBA、草根和尚，掀起一阵“三百六十行，行行出‘草根”’的流行风潮。

　　那么，什么是“草根”?记者查阅了一下，得到了这样的解释：“萆根”始于19世纪的美国，当时美国兴起了淘金狂潮，人们盛传山脉土壤表层草根生长茂盛的地方，下面就蕴藏着黄金。后来“草根”一说引入社会学领域，被赋予了“基层民众”的内涵。其中有一种含义是和主流的或者说是精英的文化、阶层相对应的弱势阶层的活动力量，比如一些不太受到重视的民间文化、习俗或活动等等。从这种概念来讲，“萆根时尚”就是平民时尚的意思。

　　“草根”的大热得益于各个行当从业者的大力支持，当然包括时装设计师在内。他们纷纷将一些草根元素运用在设计中，先是LOUIS VUITTON的设计师Marc Jacobs推出了一款“蛇皮袋”，接着是CALVIN KLEIN推出黑布鞋，再就是PRADA推出男式健美裤。大品牌对于中国草根元素的热爱，在时尚界引起了强烈的反响。在中国，蛇皮袋、黑布鞋和健美裤是彻彻底底的草根物件，但是当这些东西被贴上时尚的标签，成为大牌设计新品的“时尚元素”时，还真有点让人丈二和尚摸不着头脑了。在很多普通人的概念里，国际大品牌推出来的东西总是带有一种神秘的光环，高高在上的价格，说明它所代表的是全球最好、最流行、最时尚的。可是设计师与如此草根元素的这一“亲密接触”，让不少人感到了迷茫，不知道这些东西在国外受欢迎的程度是怎样的，最主要的是在各大品牌都看好的消费潜力巨大的中国，会有人花大价钱去买个一个貌似“蛇皮袋”的LOUIS VUITTON包么?

　　日前，有一家媒体专门就这一疑问做了调查，采访了数十位能够消费得起奢侈品的白领，调查的结果是：她们不能接受LOUIS VUITYON的新款“蛇皮袋”。原因是这一款包袋很容易让人们联想到小商贩运货用的“倒爷袋”，或者是春节前后的火车站，农民兄弟进城或者返乡时手里提的“蛇皮袋”。LOUIS VUITTON的新款包袋无论是从外观还是造型上，都与“蛇皮袋”太相似了，因此，花一笔数目可观的金钱去购买这款包没有多大意义，它很难赋予使用者优雅高贵的气质，甚至还有可能带来反效果。

　　但是，也有对这款包表现出浓厚兴趣的消费者，因为有的人已经开始掏腰包了。在中国，LOUIS VUITYON这款身价两万元人民币的“蛇皮袋”没有实物销售，只能先交一半的钱作为定金向总部预定。在杭州大厦LOUIS VUITTON专卖店，有一张印有所有新款包图片的小册子，“蛇皮袋”的颜色有两款，一款的图案是大家熟悉的红白蓝条纹，另一款的图案是浅灰色和白色交织的条纹。

　　但是最受欢迎的还是那款“经典”的红白蓝条纹包，已经被营业员画了好几个圈，营业员解释说，定的人不少，画圈的都是交了定金等着拿货的，她们非常喜欢这款“蛇皮袋”，认为非常有个性。有的人甚至还发出“不愧是LOUIS VUlTFON啊，总能给人惊喜”的感叹。

　　虽然CALVIN KLEIN的黑布鞋与PRADA的男式健美裤的价格还没具体公布，但是相信也不是两三百元钱就能搞定的，所以消费者对它们的褒贬评价与喜好程度肯定也会如LOUIS VUITTON的“蛇皮袋”一样，存在很大的不同。

　　仅仅是设计师创作时运用的元素

　　不管消费者如何评价，单从设计师创作的角度来讲，其实无论是蛇皮袋、黑布鞋还是健美裤，只是设计师在设计时所运用到的灵感来源，就如同“龙、凤以及中国红”等元素一样。大牌设计师在创作之前都会到世界各地寻找灵感，包括中国、非洲、拉丁美洲以及亚洲的其他国家。当他们发现一个国家或者一个民族最能够引发创作激情的“元素”时，便会融入到作品的设计理念之中。设计师在创作的时候并不会对所运用元素的“出身”问题进行研究，比如John Galliano是比较喜欢中国元素的设计师，京剧、武术、鸟笼子、斗笠等等都是他所喜欢的，相信，他在运用这些元素之前，不会先去考证一下这些元素在中国到底意味着什么，只是觉得这些东西很有意思，很新鲜，便将其运用到设计中去了。有人认为，对中国草根元素的运用也是大牌表达对中国亲近的一种方式，这些品牌并不指望这一款能实现多少销量，只是告诉大家，它正在关注中国。之所以能够引起褒贬不一的大讨论，可能是设计师对中国的文化还不够了解。他们的作品中出现龙、凤这样的图案，没人会感到惊讶，因为这本来就是高贵、富贵的象征，但是，如果出现的是在人们印象里比较草根的东西，比如蛇皮袋、健美裤之类，很多人就不能接受。也许，人们对于这种另类现象的接受总需要一个过程，牛仔的发展演变就是一个很好的例子。1850年，当Levi Strauss将自己的第一条牛仔裤出售给加利福尼亚的矿工时，牛仔裤还仅仅是劳动人民穿的裤子，1980年，设计师将牛仔元素运用到设计中，使牛仔登上了大雅之堂。1998年10月，牛仔的身份发生了质的变化，起推动作用的是Tom Ford，他在1999年春夏GUCCI的时装展上，首次将一条牛仔裤缀满了非洲钉珠，在摇滚粗犷红”等元素一样。大牌设计师在创作之前都会到世界各地寻找灵感，包括中国、非洲、拉丁美洲以及亚洲的其他国家。当他们发现一个国家或者一个民族最能够引发创作激情的“元素”时，便会融人到作品的设计理念之中。

　　有人认为，对中国草根元素的运用也是大牌表达对中国亲近的一种方式，这些品牌并不指望这一款能实现多少销量，只是告诉大家，它正在关注中国。之所以能够引起褒贬不一的大讨论，可能是设计师对中国的文化还不够了解。他们的作品中出现龙、凤这样的图案，没人会感到惊讶，因为这本来就是高贵、富贵的象征，但是，如果出现的是在人们印象里比较草根的东西，比如蛇皮袋、健美裤之类，很多人就不能接受。

　　也许，人们对于这种另类现象的接受总需要一个过程，牛仔的发展演变就是一个很好的例子。1850年，当Levi Strauss将自己的第一条牛仔裤出售给加利福尼亚的矿工时，牛仔裤还仅仅是劳动人民穿的裤子，1980年，设计师将牛仔元素运用到设计中，使牛仔登上了大雅之堂。

　　1998年10月，牛仔的身份发生了质的变化，起推动作用的是Tom Ford，他在1999年春夏GUCCI的时装展上，首次将一条牛仔裤缀满了非洲钉珠，在摇滚粗犷与精致华丽间，撞击出惊艳的火花。限量发售时，每条3134美元的价格入选了吉尼斯纪录。当时，整个时尚界为之哗然，经过了100多年，曾经是劳动人民才穿着的牛仔裤竟然卖出如此天价，确实不可思议。后来，CHANEL、DOLCE&GABBANA等高级成衣品牌的时装秀中也经常能看到牛仔的“身影”，2007年春夏，John Galliano还把牛仔用在了高级时装设计中，使其拥有了更高的附加值。

　　当牛仔发生这些变化，从草根早走向康庄大道时，也曾经引起了时尚界的一番讨论，甚至有人评价这是时尚的倒退，可是事实证明，这种改变在经过了一些新工艺和新设计之后，依然得到了普遍认可。比如，一些牛仔装品牌结合高科技镭射剪裁，使边角的接缝平滑光整，通过做旧和打磨技术，可以让牛仔呈现一种自然自在的状态，而通过镶嵌白金或者钻石，则呈现出华丽逼人的姿态。从这种意义上讲，草根元素经过设计师的妙手回春之后，身价会突飞猛涨，并不是一件奇怪的事情。

　　类似牛仔这样的草根元素，在被设计师带到大雅之堂时，都会经历一个从不解到逐渐接受的过程，而这也是时尚的一个发展过程。对于一个设计师来说，全世界各地的元素都可以成为他设计的灵感来源，虽说灵感来源于几块钱一只的蛇皮袋，或者是大家司空见惯的黑布鞋和健美裤，但是设计师在运用这些元素时不会直接“拿来主义”，即便是外观相同，在具体的细节运作中，设计师也会做出大量的调整。看得出，Marc Jacobs在设计“蛇皮袋”时，将整个包的线型和细节都做了充分的考虑和改变，包括将整个工艺做到极致，不然，这款包也不会拥有两万元人民币的身价。