谈传统艺术在现代首饰设计中的借鉴与应用

　　在东西方文化交融的今天，各种不同形态的传统艺术是构成艺术多元化和创新感的源泉。

　　在众多的具有“现代感”的首饰设计中也出现了大量“传统”的图样。实际上，每个时代都是传统的延续者，同时也是现代的创造者。我们应以科学的态度去研究传统艺术，并将传统艺术较好地应用到首饰设计中，为首饰的个性化提供大的发展空间。

　　在人们追求个性时尚的今天，首饰设计注重以结构力学原理为基础，发展出很多非对称式的结构，意在表现主体主义、结构与空间的次序、结构及力学上的美感。古罗马的装饰浮雕，中国明清式的通花镂空雕刻、传统的祥云图案，西方哥特式的尖顶建筑、原始部落神秘图腾等复古造型元素仍被反复运用于首饰设计中。人们从古老及现代的象征符号中寻找独特的个性，真正认识这些符号的寓意。例如龙象征权利，凤象征喜庆，竹象征气节，莲象征自爱等。现代珠宝首饰设计师运用其敏锐的触觉，将这些元素结合，重新演绎，创作出焕然一新的时尚首饰。这种深厚的文化积累展现佩戴者的感性回忆及价值观念，传达着永恒的意义。

　　现代首饰不仅仅是现代、前卫的主体，那份怀旧的心情也是现代首饰常常眷顾的。设计师结合传统的古典韵味，设计出具有深厚文化底蕴的首饰，在给人一种从传统文化中寻根溯源之感的同时，又不失现代的气息。这种富有特色的现代首饰同现代艺术品一样，它的知觉式样既不是任意的，也不是单纯的造型和色彩组成的形式，而是某种观念、情感、等元素的准确解释者。

　　设计师可以将“中国结”这一较为传统而古老的符号元素，用珍珠、绳这一材质相搭配，构成一件中国传统民俗的饰物，以具体形象的设计理念去表达、体现中国浓厚的传统文化气息。设计师可以将中国传统工艺的一些技法如金银錾刻技艺运用到首饰设计中，使古典气质与现代造型有机的结合。设计师可以在其设计作品中加入中国特色的朱红、翠绿、柠黄等颜色，使之协调一致，从而设计出更具民族风格的饰物。设计师还可以在其设计的作品中加入中国古文字的造型、古典家具造型以及民间剪纸造型等设计元素，从而体现出我行我素、自得其乐而又返朴归真的生活追求。

　　总而言之，首饰设计师们在创新的同时，更多地从民族传统中汲取相关元素，在传统与时尚的隧道中穿插、嫁接民族的工艺。使珠宝首饰在极具浓郁的民族气息的同时，丰富首饰的多元化风格，使传统与现代文化间的精髓相互融合、相互碰撞，和谐地发展。只有这样，才能让中国珠宝首饰业在吸收外来文化的同时不断地注入民族血液，创造出富有东方韵味的民族首饰。