设计师心中要有市场

　　设计之前先考虑市场

　　“在做任何设计之前，我都会首先考虑到市场。”对于没有学过设计、美术专业课程的赖世洪来说，他更多的时间是在经营这个三维珠宝工作室，与纯粹的珠宝设计师相比，他更像一个营销经理。因此，赖世洪对市场的需求总是很敏感，对市场的把握也颇有心得

　　2000年正式成立的三维珠宝工作室，在组建之初曾经很窘迫。因为当时内地很少有人了解这项技术，人们对于珠宝设计师的概念还是停留在手工绘制图样阶段。这就意味着他们设计出的作品在内地没有订单，没有市场。于是，开拓海外市场成了赖世洪工作室的主要任务。发展到现在，工作室绝大部分客户都来自海外市场，欧洲、美国都有。而赖世洪却说，下一阶段的发展目标是要打入内地市场。现在他们还在慢慢地挖掘内地市场的潜力。

　　设计室的工作人数并不固定，但总保持在五六个人左右。而这些设计师除了要设计首饰外，营销、策划也要一手包办。赖世洪说，工作室没有明确的分工，大家都做设计，大家也都要去了解市场，只是他负责的事要更全面一些。在这个工作室里，设计师的任务不单单要画一张漂亮的图，要根据商品流通渠道的特征，设计出最适销的产品。

　　既然市场是设计师设计方向的引导，那么设计师们要如何才能了解市场呢？赖世洪说，这就是电脑设计的优势所在。由于电脑设计出的样品具有三维立体效果，因此要比手绘的图纸更直观。很多时候，设计师不必把货拿到美国或欧洲去，在电脑上看一下设计效果，和客户沟通非常方便。比如说一个美国客户希望这件货品的钻石更大一点，设计师只需要执行一项很简单的操作，就能满足客户的需求。当然，作为一名珠宝设计师，不能仅仅只是在电脑上绘图，很多时候需要他们亲自动手制作首饰。赖世洪有自己的加工间，或许叫手工作坊更贴切，因为无论从规模还是设备上，都无法与国内首饰加工厂相提并论。但这样的小作坊却更像国外那些专门做首饰设计的研究所，专业且极富个性。

　　图册是闯荡市场的名片

　　《3D JEWELLETY》珠宝设计图册是由三维珠宝工作室的数码珠宝设计开发团队出版的，是工作室闯荡欧美市场的一张名片。在图册中，借助珠宝设计的3D技术，运用高效能珠宝设计软件，设计师的创意不仅能够迅速而逼真表现出来，更可以通过“快速成型机”直接依造3D数据做出任何形状的珠宝模型。赖世洪希望这本图册能为中国珠宝设计业和制造业的发展和进步提供有益的参考。

　　在《3D JEWELLETY》中，有很多新作品是以时下流行的翡翠做为材质的，对此赖世洪表示，这并不是一味的追赶潮流。欧美客户的口味比较繁杂，他们不会专注于铂金或钻石，很多材质做首饰他们都能接受，他们更注重款式设计。即使他们不懂翡翠有多么深厚的文化底蕴，但他们会以自己的角度去欣赏。

　　赖世洪说，其实翡翠未来的发展趋势是时尚、中档。让翡翠时尚化，工作室的设计师们有自己的创意，比如一个翡翠的观音坠，只取外面的轮廓，把浮雕的效果去掉，做成投影的感觉。当然，翡翠的卖点就是文化内涵，翡翠时尚化不等于要把翡翠做得多前卫，只是做成带有现在感觉的。
设计师与市场要相互利用

　　对于2006年首饰设计的流行趋势，赖世洪说，从2005年的深圳珠宝展上不难看出，彩宝已经有兴起的势头，而这并不是偶然，因为前两年就开始有企业在市场上为此做了很多工作，像仙路珠宝等。这些企业发展了很多零售商，市场带动消费者，消费者反过来再影响市场，他们是相辅相成的关系。这种关系就像设计师和市场的关系，有的设计师是要带动市场潮流，他设计出的就是流行；而另一种设计师则是看消费者喜欢什么，再去设计什么。这两种都是存在且合理的，关键是设计师与市场如何相互利用好。设计师要根据市场的需求来改进自己的设计，不断地添加一些时尚元素创新作品，再以这些作品反过来引导市场。