女性之美从远古走来

　　无情的岁月，使多少曾经千娇百媚、倾城倾国的面孔在日复一日、年复一年的历史的烟雾中渐渐模糊、黯淡了。但是她们尘封的美丽，一旦被重新抖搂出来后，依然在二十一世纪的阳光下，恣意地绽放出昔日的光芒……美的，就是美的。

先秦、两汉　古朴之美

　　先秦、两汉时期，女性的美尚未取得独立的价值，人们虽然欣赏女性之美，但更强调道德，表现出了以德压美的倾向。也许是受物质条件的限制，这一时期女性的服饰较为古朴，衣服、鞋子和男子无多大的差别，身上没有巾、带等饰物，头上也只是挽一个简单的发髻，没有任何装饰，但这时期的女子已经知道一白可以遮百丑，开始使用妆粉。古老的粉有米粉和铅粉两种，米粉是以米粒研碎之后加入香料做成的。铅粉是糊状的面脂。汉代以后，铅粉被吸干了水分，制成粉末或固体的形状，一直被后世所沿用。先秦、两汉时期的上衣下裳的服制、粉白黛黑的服装、丰肉微骨的体型，奠定了中国古代女性美的基本格调。

魏晋南北朝　飘逸之美

　　从魏晋时期开始，女性之美开始获得了独立的价值，得到欣赏和珍视。荀粲曾说“妇女德不足称，当以色为主”。在这种美对于德的独立宣言的鼓舞下，女性开始走向对于美的自觉的追求。这一时期的女子，大多穿着广袖短襦，曳地长裙。腰部束以“抱腰”，并且用衣带来装饰，当时还流行在头上插戴花钗和“步摇”，这样走起路来衣袂飘飘，环佩叮当，进一步强调了女性的温婉妩媚，婀娜多姿。在化妆上，最盛行的是在额间点上一个红色或黄彩色的“花子”以做装饰，“花子”形状各异，以叶子或花朵形状为主。木兰从军后回到家中， “当窗理云鬓，对镜贴花黄”，就是这种装饰的体现。

隋唐时期　华贵之美

　　隋唐是中国封建社会的鼎盛时期，国力强盛、文化繁荣，对外开放，对内宽松，妇女的束缚也相对较少，因此女性之美也相应地呈现出了雍荣华贵、富丽堂皇的景象。唐代女子以丰腴的体态为美，加上高耸的发髻，曳地的长裙，飘扬的披帛，显得华丽大方，充分体现了女性美上的“盛唐气象”。唐代女性的打扮是中国历代女性中最为大胆和性感的。这在唐代名画《簪花仕女图》中可见一斑。图中所画的女子，云鬓蓬松，上戴硕大的折枝花朵，并簪上步摇钗，衣着轻薄的花纱外衣，另佩轻纱彩绘的披帛，内衣半露，上有大撮晕缬团花，袒胸露臂。这种性感的装束在中国古代可谓空前绝后。唐代女性着装极其自由，宽袖窄袖，华服胡服，女装男装，皆从其便。因此当时女子还盛行胡服打扮，翻领窄袖长袍，腰系皮带，上挂各种金属饰件，内穿条纹窄腿长裤，这是典型的胡服，而圆领窄袖长袍，腰系皮带及金属饰件，内穿窄腿长裤，则是胡服的男装。在化妆上，唐代女子流行画浓晕蛾翅眉，高而上扬的眉型，更加增添了女子的风韵。

五代、宋、元　清雅之美

　　盛唐过后，中国传统社会即开始走下坡路。时代精神与审美习俗皆为之一变，女性美则从华丽开放走向了清雅、内敛。五代南唐时，有一宫女轻盈善舞，以帛缠足，足纤小如弯月，着素袜在六尺高的金制莲花上跳舞，深受南唐后主李煜的宠爱。由此开始，缠足之风逐渐盛行于宫廷。宋代则遍及民间，“三寸金莲”成了对女性美的基本要求。宋朝女性使用的妆粉已制成粉块，每块直径3厘米左右，有圆形、方形、四边形、六角形及葵瓣形等，在每个粉块的表面，还压印着凹凸的梅花、兰花及荷花图案。

明、清　含蓄之美

　　在中国传统文化的浸染下，中国古代女子的美容，十分强调人的内在修养，“浓纤得衷，修短合度”一直成为美容的典范。明清时期，虽然审美观已较为宽泛，但中和、适度的美还是最受推崇。在体型上，“丰肉微骨”再次受到重视，明代开始有纽扣。有领扣的对襟长衫是明代妇女的常服。另一女子常服，上着大襟短袄，下穿马尾裙，作蓬张状。有人说这种裙式是受高丽裙影响。明代是我国古代女性最后一个穿裙的时代。入清以后，旗袍渐行，裙服就退出了常服的行列。清代在女性服饰上最主要的变化是以旗袍代裙，清朝的旗袍基本上是比较宽松的，我们现在看到的旗袍实际上已经经过较大的改良，无法想象当时的女子会穿着这种让全身曲线毕露的服装，因为当时的潮流并不赞成太触目的女子，露出大腿的旗袍，痕迹太重的化妆，都被认为是伤风败俗的。明、清时期女子一改唐代上翘羽毛状的眉形，转而推崇细长弯月状的翠眉。化妆在精细上着眼，强调“面如凝脂，眼如点漆”，“眉黛烟青”，脸上搽上淡淡的若有若无的胭脂，显得温婉秀美。这些特点从清朝盛世---乾隆时期的后宫画像可以看出，画上的女子在化妆上大多没有规律可循，一般是淡搽胭脂，点朱唇，再根据各人的脸形、眼睛来画眉毛。温顺、稳重而决不浓妆艳抹。明清两代，中国的传统社会已经走向末落，传统文化面临着总结与革新，中国女性的美也在这种总结与革新中逐渐趋向了近代。